Характерными особенностями рисунков всех тканых и набивных русских платков являются их композиционные схемы и распределение орнамента в композиции. Классический принцип построения рисунка головного платка основан на строгой симметрии, орнамент в нем статичен. В пределах заданного квадрата с использованием 1, 2, 4 и более осей симметрии строились все композиционные схемы с одинаковым построением рисунка всех четырех углов. Это объяснялось техникой набойки. Рисунок рассчитывался на 'Д платка, затем шел повтор по всей плоскости квадрата с поворотом на 90°. К классическим схемам можно отнести композиции с одной диагональной осью и одним акцентированным углом. Такой традиционный элемент костюма, как платок, не мог не повлиять на характер набивных тканей и силуэт одежды.

Вот почему на протяжении нескольких десятилетий были очень популярны ткани по мотивам русских головных платков. Изменялись только масштаб и рассадка форм мотива в раппорте. В начале 20-х годов декоративные головные платки в новых простых формах костюма доказали свою жизнестойкость и придали суровой и строгой одежде национальное звучание. Классический принцип композиции при создании рисунков платков сохранился до 60-х годов XX в., а начиная с этого периода на смену статичным композициям приходят более динамичные. Платок, прочно занявший место в современном костюме, может выполнять различную декоративную роль. 1. Он может стать акцентом в костюме, взяв на себя основную цветовую нагрузку. Роль платка в этом случае разнообразна: головной платок; платок-галстук, который носят с рубашкой апаш; шаль, наброшенная на плечи; платок в качестве декоративного пояса. Во всех вариантах он должен быть решен контрастно по цвету или рисунку по отношению ко всему ансамблю. 2. Платок может быть связующим звеном в ансамбле костюма, восполняя цветовой или орнаментальный разрыв между различными его элементами. В этом случае цветовые решения строятся на родственных или однотоновых гармониях. В каждом конкретном случае платок может создать определенный образ. Так, например, впечатление от ансамбля будет разным в зависимости от того, как платок завязан на голове: под подбородком, чалмой и т. д. Однако функциональная роль платка проявляется в костюме только тогда, когда он из плоской фигуры становится объемной. Этим платок отличается от декоративного текстильного панно. В ансамбле костюма «работает» один угол композиции, максимум два (если платок завязан на шее). Разнообразие композиционных схем современных платков позволяет варьировать его использование в костюме. Современные платки, созданные в Павловском Посаде и на хлопчатобумажных предприятиях, сохранили в основном традиционную статичную композицию. В основе их построения всегда лежит принцип симметрии. Но и здесь можно насчитать несколько вариантов композиционных схем: одна вертикальная или горизонтальная ось, делящая плоскость платка на две половины, которые могут быть идентичны по рисунку или решены в «зеркальном» варианте композиции. Вертикальная или горизонтальная оси могут расчленить рисунок платка на две плоскости, решенные как негатив — позитив. Построение каждой половины может быть динамичным, но сочетаться с общей статичностью композиции. Наличие в композиции платка и шарфа 1, 2, 4, 8 осей симметрии, пересекающихся друг с другом в центре, делает ее все более и более статичной. В рисунках русских платков дореволюционного периода, композиционные схемы которых статичны, доминанта совпадает с геометрическим центром заданного квадрата. Часто при наличии свободной центральной части в плоскости рисунка активно орнаментированная кайма служит акцентом композиции. Большая группа шелковых набивных платков, которые являются в основном декоративным акцентом в ансамбле костюма, появилась сравнительно недавно. Для них менее характерно традиционное построение, чаще преобладают асимметрия и динамика (рис. Ь5,д). Существует целый ряд асимметричных композиционных схем: плоскость платка расчленена осями по диагонали, в результате чего образуется два треугольника, оформление которых может быть разным; плоскость платка расчленена двумя осями по вертикали и горизонтали с образованием четырех самостоятельных углов. При таком варианте возможно несколько решений: в каждом углу меняется масштаб; меняется плотность заполнения орнаментальными формами; в разных углах помещаются разные орнаментальные мотивы, объединенные цветом и масштабом. Например, два угла, расположенные по диагональным осям, объединены одним рисунком или колоритом, два других угла решены иначе; два угла объединены одной темой, два других решены каждый самостоятельно. Наконец, все четыре угла могут быть разные. Композиционная связь между такими углами осуществляется общим колоритом, использованием одной орнаментальной формы разного масштаба и т. д., т. е. по закону соподчинения. При решении платков рассматриваемой группы возможно смещение доминанты композиции, несовпадение ее с геометрическим центром заданного квадрата, возможно наличие нескольких акцентов в одной композиции (рис. 65, в, ж, и). Композиционный центр или доминанта могут быть решены с помощью разноразмерности форм, цвета или силуэта орнаментальной формы. Как правило, самая крупная, яркая форма орнамента служит доминантой. Центр композиции может быть решен за счет разной плотности орнамента в плоскости рисунка. Наконец, цветовое решение с использованием контраста по светлоте, насыщенности или основанное на дополнительных цветах может служить приемом для выявления акцента в текстильной композиции. Если композиция платка построена так, что все внимание акцентируется на кайме, то и здесь возможно несколько вариантов решения: кайма, состоящая из нескольких разных полос или разная по рисунку с четырех сторон, замыкаю- щих композицию, может значительно разнообразить рисунок. При решении композиции рисунка головного платка необходимо учитывать следующее: соблюдение равновесия всех элементов композиции (фон, кайма, мотив); соблюдение замкнутости, композиции, достигнутой с помощью каймы или ориентацией всех элементов орнамента к центральной части плоскости рисунка; уравновешенность по цвету; выделение композиционного центра (или доминанты), «собирающего» композицию.

Менее многочисленная, чем платки, группа шарфов, которую можно рассматривать как дополнение к костюму, подчинена тем же законам композиции штучного текстильного изделия. Это всегда замкнутая плоскость с четко определенной доминантой, расположенной на одном из двух концов вытянутого прямоугольника. Реже встречаются композиции, в которых акцент тяготеет к середине изделия. Декоративная нагрузка обоих концов композиции может быть неодинакова. Если доминанта смещена на один конец композиции шарфа, она обязательно должна быть уравновешена другими элементами мотива в противоположном конце. При создании рисунков головных платков и шарфов художники всегда черпали идеи в народном творчестве и историческом наследии. Но каждая эпоха отличалась своей интерпретацией одних и тех же явлений природы, народного искусства, истории материальной культуры, создавала свою архитектуру, открывала новое в науке, технике и общественном сознании. Все это служило материалом для творчества. Природа давала мотивы, колорит, наталкивала на новые орнаментальные решения. Природа рождала ассоциации, связанные с атмосферными явлениями, сменой дня и ночи, с чередованием времен года. Все это аккумулировалось в сознании художника, пробуждая его фантазию, всякий раз по-новому в разные эпохи в материале, с которым он работал, и в области, в которой находили применение его художественные образы. Для художника-текстильщика индивидуальное переосмысление всего увиденного и прочувствованного выливалось в плоскостное орнаментальное решение рисунка ткани. Цветы, решенные условно, издавна были любимым мотивом русских художников текстиля. Они остаются и сейчас, но все чаще природные мотивы соединяются с геометрическими или включаются такие природные мотивы, как кора, камни, раковины, перья птиц и крылья бабочек. Большое место в современной композиции занимает тема пейзажа с введением условно решенных фигур животных и людей. Решение пейзажа может быть очень разнообразным: это и витраж, и пейзаж в технике мозаики, в импрессионистической манере и т. д. Конкретное направление дает мода сезона, ставя перед художником задачи, которые присущи данному времени, сегодняшнему силуэту одежды, выбору определенной тематики, конкретного колорита и графических средств. Часто дается ориентация на создание рисунков для текстильных изделий в духе определенных художественных течений и школ, а также творчества отдельных художников. Каждый сезон в направление моды в оформлении текстиля включаются геометрические рисунки. Штучные текстильные изделия с этими рисунками наиболее органично вписываются в ансамбль современного костюма всех возрастных групп для мужчин и женщин.

Узор, построенный на полосах различной ширины с переходом цвета от теплых к холодным, от темных к светлым, разнообразные геометрические фигуры, разработанные полосой и клеткой, двухплановые рисунки, в которых основной узор и разработка фона составлены из одних форм разного размера или цвета, — таковы возможные тенденции решения геометрического рисунка платка. Не ослабевает интерес и к фольклорной теме. Художники черпают из народного искусства не только чисто внешние приемы, например имитацию вышивки или кружева, но и целые орнаментальные мотивы и образы, давая им современную интерпретацию. Насыщенные, яркие, но благородные цвета русских народных вышивок, кубовых набоек, расписных прялок и резных пряничных досок, миниатюр Палеха, Федоскина, Мстеры, павловских платков и шалей всегда были и остаются модными в современном текстиле. Оптимистичный колорит изделий народного творчества естественно вливается в решение художественного текстиля и особенно головных платков. Яркие, смелые цветовые сочетания созвучны любому времени и всегда актуальны. Размер платка диктуется шириной ткани и назначением (головной или шейный). Композиционный строй, колорит и выбор мотива тесно связаны с модой и той ролью, которую играет платок в ансамбле костюма. Платки, выпускаемые текстильной промышленностью, можно разделить на четыре основные группы: 1. Наиболее большая и разнообразная группа платков—это платки, предназначенные для женского костюма (головные или шейные). Размеры: 81 X 83 см для платков из натурального шелка, 74 X 76 и 64 X 65 см и менее для платков из химических волокон. 2. Мужские шейные платки, особенно широко распространены среди молодежи. Размеры: 64 X 65 и 51 X 50 см. 3. Платок, входящий в детский костюм. Размер 52 X 50 см. 4. Платки-сувениры из химических нитей. Размеры: 65 X 64 и 52 X 50 см. Каждая из этих групп имеет свои особенности. Платки, предназначенные для женского костюма, наиболее разнообразны по решению. Платок размером 71 X 70 см с рисунком по мотивам полевых цветов очень популярен в течение нескольких сезонов. Композиция строится по диагонали, что подчеркнуто движением стеблей и дуговыми полосами в технике «пико». Условная декоративная нагрузка сконцентрирована в одном углу платка и организована из собранных здесь соцветий, которые становятся менее плотными в направлении двух соседних углов. Это подчеркнуто и колоритом, построенным на контрасте различных оттенков зеленого цвета и ярких насыщенных желтых тонов цветущих растений. Равновесие достигается за счет разбросанных по полю платка мелких цветочных форм. Композиция построена на разнице всех четырех углов. Рисунок платка может быть по-разному обыгран в костюме. Колорит, графическая манера исполнения создают лирическое настроение. который динамично вписан треугольник, несущий информацию о событии — орнаментально изображенная цифра 80 и орнамент Греции, родоначальницы Олимпийских игр. Остальные участки квадрата оформлены простым геометрическим орнаментом. Сдержанный колорит и лаконичный графический язык композиции позволяют отнести этот платок к группе мужских шейных платков, которые могут быть использованы в костюме людей разных возрастных групп. Несколько обособленно в ассортименте текстильных штучных изделий находится группа платков, входящих в детский костюм. Они отличаются размером, цветом и тематикой, учитывают специфику детской психологии и восприятия окружающего мира.

В настоящее время большинство штучных текстильных изделий, оформленных печатным рисунком, воспроизводятся на печатных машинах механическим способом, способом ротационной печати или способом фотофильмпечати. Небольшая часть платков и шарфов выполняется вручную с помощью механической каретки, свободной росписью, аэрографным способом и в технике батика. На отечественных предприятиях для печатания платков установлены три вида машин: машины с плоскими шаблонами, рассчитанные на 8—10 проходов с раппортом до 1 м; ротационные (цилиндрические) машины с числом проходов до 8 и раппортом от 60 см до 1 м для штучных изделий; многовальные печатные машины с металлическими гравированными валами, на которых печатаются платки небольшого размера, преимущественно хлопчатобумажные и вискозные.

Группа платков машинного производства — это массовая продукция. Там, где существуют расписные цехи (галантерейная промышленность), выпускают платки небольшими сериями, сохраняющими свою уникальность. Ассортимент тканей, идущих под набивку, очень широк: натуральные шелковые ткани, ткани из хлопка, шерсти, вискозного штапельного волокна, химических волокон и различные полотна из смесей волокон.

• 1. Крепдешин. Размер рисунка платка 81 X 83 см, выполняется свободной росписью или в технике батика. Количество цветов практически не ограничено. Платки размером 74 X 76 см. Печать производится набивкой способом фотофильмпечати. Шарфы размером 2 м X 25 см выполняются свободной росписью или печатью на плоскопечатных машинах с дорисовкой.
• 2. Шифон. Платки размером 64 X 65 см или 74 X 76 см. Рисунки выполняются способом ручной росписи. Шарфы размером 2 м X 35 см выполняются таким же способом. Печать и роспись по натуральному шелку производятся активными или кислотными красителями при числе проходов до 8. Эти способы воспроизведения рисунка на ткани позволяют включать в композицию рисунка большие плоскости грунта. На платки и шарфы из шифона рисунок наносится также с помощью печати с дорисовкой.
• 3. Ситец. Платки размером 64 X 65 или 50 X 52 см. Рисунки выполняются способом механической печати с применением кубовых и активных красителей при числе проходов до 5. Возможно применение рисунков, требующих точного трафления и воспроизведения тонкой ювелирной графики.
• 4. Кашемир. Платки размером 84 X 86 см и шали размером до 1,5 X 1,5 м. Рисунок наносится на плоскопечатных машинах способом фотофильмпечати кислотными красителями при числе проходов до 8.
• 5. Ткани из вискозного штапельного волокна. Платки размером 64 X 65 см. Рисунок воспроизводится на плоскопечатных машинах способом фотофильмпечати или механическим способом с применением кубовых и активных красителей.
• 6. Ткани из химических волокон. Платки размером 64 X 65 см. Рисунки выполняются по капроновому полотну способом фотофильмпечати с применением дисперсных красителей. Из-за низкой гигроскопичности капроновых полотен допускаются плоскости заливки цветов в рисунке не более 10—15 см. Платки размером 80 X 81 см из ацетатных тканей выполняются способом фотофильмпечати с применением дисперсных красителей на ротационных или плоскопечатных машинах.